> Η γλώσσα ως σκηνή και ο ψηφιακός δημόσιος χώρος ως τόπος καλλιτεχνικής πράξης
1. Εισαγωγή: Από την απουσία στην αναγκαιότητα
Η καλλιτεχνική δημιουργία συχνά ορίζεται από τις δυνατότητες ή τους περιορισμούς του χώρου. Ο καλλιτέχνης χρειάζεται μια σκηνή, ένα στούντιο, μια γκαλερί. Όμως, τι συμβαίνει όταν αυτοί οι χώροι δεν είναι διαθέσιμοι; Η τέχνη δεν αναστέλλεται∙ αντίθετα, επανεφευρίσκει τον εαυτό της. Μέσα σε αυτήν την έλλειψη, γεννήθηκε η έννοια των Επιτελεστικών Εικαστικών Κειμένων: μια μορφή τέχνης που λειτουργεί χωρίς φυσικό χώρο, αλλά με τη γλώσσα ως μοναδικό υλικό και το ψηφιακό περιβάλλον ως πεδίο δράσης.
2. Τι είναι το Επιτελεστικό Εικαστικό Κείμενο;
Το Επιτελεστικό Εικαστικό Κείμενο δεν είναι λογοτεχνία, αν και χρησιμοποιεί λογοτεχνικές δομές. Δεν είναι θεωρία, αν και συχνά διατυπώνει ιδέες. Είναι ένα υβρίδιο λόγου και δράσης: κείμενα που εκτελούν, που παράγουν χώρο, που δημιουργούν εμπειρία στον αναγνώστη-θεατή.
Το στοιχείο της επιτελεστικότητας (performative) σημαίνει ότι το κείμενο δεν περιγράφει μια πράξη, αλλά γίνεται η ίδια η πράξη. Αντίστοιχα, το στοιχείο της εικαστικότητας σημαίνει ότι το κείμενο λειτουργεί σαν εγκατάσταση, σαν γλυπτό φτιαγμένο από λέξεις, όπου η διάταξη, η μορφή και η αίσθηση του λόγου έχουν αισθητική υπόσταση.
3. Η γλώσσα ως σκηνή
Στην απουσία φυσικής σκηνής, η ίδια η γλώσσα μετατρέπεται σε σκηνή. Η ανάγνωση γίνεται επιτέλεση, κάθε λέξη ένα φωτιστικό σώμα, κάθε σιωπή ένα σκοτάδι. Ο αναγνώστης μετατρέπεται σε συν-ερμηνευτή∙ χωρίς αυτόν, το κείμενο παραμένει λανθάνον.
Αυτό σημαίνει ότι τα Επιτελεστικά Εικαστικά Κείμενα δεν έχουν σταθερή υλικότητα: είναι μεταβλητά, ανοικτά, ενεργοποιούνται μέσα από την πρόσληψη. Ο καλλιτέχνης δεν παραδίδει «έργο», αλλά συνθήκη εμπειρίας.
4. Ο ψηφιακός δημόσιος χώρος ως σκηνή
Η διάδοση των κειμένων αυτών μέσα από το Facebook, τα blogs, ή άλλα δίκτυα, μετατρέπει τον ψηφιακό χώρο σε δημόσιο χώρο τέχνης. Όπως μια τοιχογραφία ζει στον τοίχο της πόλης ή μια performance στον δρόμο, έτσι και τα Επιτελεστικά Εικαστικά Κείμενα ζουν μέσα στο scroll της οθόνης.
Το Facebook λειτουργεί σαν πλατεία∙ το blog σαν χώρος στοχασμού∙ τα σχόλια, οι κοινοποιήσεις και οι αλληλεπιδράσεις αποτελούν μορφές συμμετοχής του κοινού. Έτσι, η τέχνη δεν προβάλλεται σε έναν «κλειστό» θεσμικό χώρο, αλλά παρεμβαίνει μέσα στον κοινωνικό ιστό, κατακτώντας την ίδια τη ροή της καθημερινότητας.
5. Η σχέση με το Neo-Transcendental Minimalism
Το Neo-Transcendental Minimalism προσφέρει το θεωρητικό και αισθητικό πλαίσιο για να νοηματοδοτηθούν αυτά τα κείμενα. Η λιτότητα της φόρμας συναντά την υπερβατική διάσταση: το κείμενο παραμένει ελάχιστο στην υλικότητά του (μόνο λέξεις), αλλά απευθύνεται στο άπειρο (την εσωτερική και συλλογική εμπειρία). Η «μινιμαλιστική επιφάνεια» των λέξεων ανοίγει χώρους μετάβασης και υπέρβασης.
6. Τέχνη στο δημόσιο χώρο – Ψηφιακή επιτελεστικότητα
Η τέχνη στο δημόσιο χώρο ανέκαθεν είχε στόχο την παρέμβαση, την πρόκληση, τη διάρρηξη της καθημερινής κανονικότητας. Στην ψηφιακή της εκδοχή, η παρέμβαση αυτή δεν είναι πια χωρική αλλά χρονική: εμφανίζεται ξαφνικά στο feed του αναγνώστη, τον διακόπτει, τον καλεί σε εμπλοκή. Είναι μια αστραπιαία εισβολή στο δημόσιο βλέμμα.
Ακριβώς γι’ αυτό, τα Επιτελεστικά Εικαστικά Κείμενα αποτελούν έναν νέο τύπο ψηφιακής δημόσιας τέχνης: παρεμβάσεις που δεν ανήκουν σε έναν θεσμοθετημένο χώρο, αλλά κινούνται ελεύθερα στο πεδίο της καθημερινής επικοινωνίας.
7. Συμπέρασμα
Τα Επιτελεστικά Εικαστικά Κείμενα συνιστούν μια νέα καλλιτεχνική πρακτική που εφευρίσκει τον εαυτό της μέσα στην έλλειψη. Χωρίς σκηνή, το κείμενο είναι σκηνή∙ χωρίς σώμα, η ανάγνωση γίνεται σώμα∙ χωρίς κοινό παρόν, ο ψηφιακός χώρος γίνεται κοινός τόπος.
Πρόκειται για μια τέχνη που συνδέει την εικαστική διάσταση της γλώσσας με την επιτελεστικότητα της ανάγνωσης και τοποθετείται στον πυρήνα της ψηφιακής δημόσιας σφαίρας. Είναι τέχνη που δεν περιμένει να την αναγνωρίσουν∙ επιβάλλεται με την παρουσία της, σαν μικρή τομή στον ιστό της καθημερινότητας.
---
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου